Colloque international « L’art de soigner : arts, humanités et pédagogies innovantes en formation de santé »

• Dates : jeudi 19 et vendredi 20 novembre 2026
• Lieu : Université Polytechnique Hauts-de-France, campus des Tertiales
• Public : ouvert aux étudiants et aux professionnels de santé
• Organisation : Université Polytechnique Hauts-de-France, dans le cadre d’un projet soutenu par le Fonds Social Européen + (FSE+)
• En partenariat avec : l’Institut de Formation aux Métiers de la Santé de Valenciennes, l’Institut de Formation en Soins Infirmiers de Cambrai et celui de Maubeuge

Les métiers du soin impliquent une évolution permanente des dispositifs de formation. Si l’innovation pédagogique a largement investi l’acquisition des connaissances théoriques et des compétences techniques, l’appropriation des compétences relationnelles, éthiques et réflexives demeure un enjeu majeur de la recherche en pédagogie du soin.

Le colloque examine donc les apports de la pédagogie par l’expression artistique dans les formations aux métiers du soin. En quoi les pratiques artistiques (arts plastiques, écriture, théâtre, danse, musique, médiations créatives…) sont-elles des leviers pertinents pour développer le savoir-être professionnel ? Facilitent-elles l’intégration durable de compétences telles que la posture, l’empathie, la communication et la réflexivité ?

Les communications questionnent aussi l’évaluation de ces apprentissages : quels outils, indicateurs ou méthodologies pour mesurer l’appropriation de ces compétences dites « transversales » ? Avec quels résultats, quelles limites, et à quelles conditions ces dispositifs sont-ils transférables ?

1. Dresser un état des lieux des recherches sur les relations entre art, culture et formation en santé.
2. Analyser des dispositifs concrets intégrant des pratiques artistiques, à travers des retours d’expérience croisant regards pédagogiques, artistiques et professionnels.
3. Interroger l’évaluation des compétences relationnelles et du savoir-être.
4. Favoriser la rencontre entre acteurs culturels, établissements de formation et milieux de soin.
5. Mettre en perspective ces expérimentations avec les évolutions institutionnelles, notamment les réformes des formations en soins infirmiers.

• Axe 1 : une approche renouvelée de la détresse existentielle en santé, intégrant les dimensions sensibles, relationnelles et culturelles du soin
• Axe 2 : les apports des pratiques artistiques dans la formation et la transformation des postures professionnelles
• Axe 3 : des dispositifs pédagogiques innovants mobilisant artistes, patients, soignants et institutions culturelles
• Axe 4 : modèles de recherche et d’évaluation interdisciplinaires, croisant sciences de la santé, sciences humaines et recherche-création
• Axe 5 : dynamiques partenariales européennes, illustrant des formes concrètes d’intégration durable des arts dans les systèmes de formation et de soin

Jeudi 19 novembre 2026

Vendredi 10 novembre 2026

• Ouverture du colloque

Elisabeth Gondy · Conseillère régionale des Hauts-de-France, membre de la Commission Rayonnement (culture, sport, jeunesse, communication, relations internationales, tourisme), conseillère déléguée à Valenciennes Métropole. Investie dans les politiques régionales en faveur de l’enseignement supérieur, de la recherche et de l’innovation, elle participe au développement de projets structurants au service des territoires.

Franck Barbier · Vice-Président délégué en charge du secteur santé, Université Polytechnique Hauts-de-France. Professeur des universités en STAPS, il mène ses recherches au LAMIH (UMR CNRS 8201) sur la biomécanique et l’analyse tridimensionnelle du mouvement humain. Il contribue au renforcement des liens entre formation, recherche et innovation au service des futurs professionnels de santé. 

• Axe 1 · Détresse existentielle en santé

Olivier Beauchet · Gériatre et neurologue, professeur titulaire à la Faculté de médecine de l’Université de Montréal (IUGM). Directeur scientifique de l’Observatoire québécois de la proche aidance et cotitulaire de la Chaire de recherche CREAT (FRQSC) pour l’axe Arts et Santé, il étudie les relations entre arts, culture et santé mentale, physique et sociale. Il assure aussi la conclusion du colloque. 

Simon Chioini · Compositeur et artiste sonore, Montréal. Formé au Conservatoire de musique de Montréal, il travaille à la croisée des musiques électroacoustiques, des cultures électroniques et de la performance audiovisuelle. Doctorant à l’Université de Montréal (écologie sonore et perception), il est aussi directeur artistique et cofondateur de structures dédiées à la diffusion de la musique contemporaine. 

Kevin Galéry · Directeur adjoint du laboratoire AgeTeQ (IUGM), responsable de l’axe Arts, Culture et Santé.

• Axe 2 · Pratiques artistiques et postures professionnelles

Pauline Chazelas · MCU-PH en biochimie et génétique moléculaire, Faculté de médecine de Limoges (unité NeurIT). Spécialiste des neuropathies périphériques et des maladies neurogénétiques rares, elle partagera l’initiative « Medi’Talks », une expérimentation de pédagogie de la voix, du corps et de la gestion du stress en formation médicale. 

Charlotte Gagnon · Gestionnaire du département Action sociale et éducation, Opéra de Montréal. Mezzo-soprano et professeure invitée à la Faculté de musique de l’Université de Montréal, elle développe des projets explorant le potentiel de l’art lyrique pour la santé et le bien-être, et étudie les effets du chant et de la respiration sur la qualité de vie. Cofondatrice et directrice artistique de Rigoletta, dédiée à la création d’opéras pour les jeunes publics. 

Dorothée Deltombe · Directrice de projet, Le Phénix, scène nationale de Valenciennes. Elle pilote des projets mêlant création artistique, territoire et santé, et développe avec le Centre Hospitalier de Valenciennes le programme « Les Remèdes de l’âme » : résidences d’artistes, ateliers, concerts et performances au cœur des services hospitaliers. 

• Axe 3 · Dispositifs pédagogiques innovants

Pauline Bouchet · Maîtresse de conférences en études théâtrales, Université Grenoble Alpes ; responsable du programme interdisciplinaire Arts-Santé ; co-responsable de la Chaire Humanités en Santé (CHU-UGA). Elle met en œuvre des simulations de consultations mêlant étudiants en arts et futurs médecins, des ateliers de théâtre en milieu médical et des séminaires de médecine narrative. 

Nicolas Vonarx · Professeur titulaire, Faculté des sciences infirmières, Université Laval (Québec). Infirmier de formation et docteur en anthropologie, il travaille sur l’expérience vécue de la maladie, l’humanisation des soins et la souffrance morale des soignants. Son intervention : « Du cinéma au menu des formations infirmières à Québec : retour sur les vertus et fonctions pédagogiques du 7ème art ».

Emma June Huebner · Professeure adjointe en didactique des arts visuels et médiatiques, Faculté des sciences de l’éducation, Université de Montréal. Sa recherche porte sur la créativité numérique, les pratiques artistiques éducatives et l’intégration des arts dans les environnements d’apprentissage. Artiste et curatrice, elle s’intéresse à la façon dont l’expérience artistique favorise le bien-être et l’engagement communautaire. 

Axe 4 · Modèles de recherche et d’évaluation interdisciplinaires

David Hockham · Professeur, Associate Head of School – Student Success, University of Greenwich (School of Design and Creative Industries). Chercheur et praticien artistique, producteur et co-directeur de la compagnie Dead Rabbits Theatre, il travaille à l’intersection de l’éducation, de la performance et de l’engagement social.

Jim Ang · Professeur d’interaction homme-machine, University of Kent et Kent and Medway Medical School (Royaume-Uni). Ses recherches portent sur les technologies numériques appliquées à la santé : intelligence artificielle, réalité virtuelle, agents conversationnels empathiques, patients virtuels et environnements immersifs pour la formation et les soins.

Oliver Mag. Gingrich · Professeur associé en arts numériques, responsable du programme BA (Hons) Animation, University of Greenwich (Royaume-Uni). Artiste, chercheur et commissaire d’exposition, il explore les pratiques artistiques participatives, le sentiment de présence, le bien-être et la santé mentale à l’aide des technologies immersives, de la réalité mixte et de l’intelligence artificielle.

Axe 5 · Dynamiques partenariales européennes

Marjorie Ranieri · Coordinatrice CityLabs UNIC, Université de Liège ; chercheuse en art urbain. Doctorante à l’Université de Mons (Arts et Techniques de Représentation) et journaliste culturelle, elle travaille sur les pratiques artistiques participatives dans l’espace urbain. Commissaire de plusieurs projets d’art contemporain, dont l’exposition itinérante Le Bruit de la Couleur.

Simona De Rosa · Associée et chercheuse senior, T6 Ecosystems (Rome). Spécialiste de l’analyse de politiques, des écosystèmes d’innovation et de l’impact de la recherche, elle a participé depuis 2015 à plus de dix projets européens (FP7, Horizon 2020, Horizon Europe), notamment autour de l’initiative S+T+ARTS (Science + Technology + Arts). 

Veronika Liebl · Directrice de la coopération européenne et directrice générale du département Festival, Prix, Expositions d’Ars Electronica (Linz, Autriche). Elle y travaille depuis 2011 et pilote des projets européens collaboratifs, dont le STARTS Prize et l’European ARTificial Intelligence Lab. 

Regards croisés et synthèse

Sandra Coecke · Scientist au Joint Research Centre (JRC) de la Commission européenne, « Digital Unit ». Impliquée dans les programmes numériques et d’innovation de l’UE (Horizon Europe, Digital Europe), elle porte une vision éthique et centrée sur l’humain des technologies numériques et travaille aux approches interdisciplinaires entre santé, numérique et innovation durable. 

La synthèse et la conclusion du colloque sont assurées par le professeur Olivier Beauchet.